L’Exkival célébre les 10 ans d’existence de la jam Karamove, un espace de création, de rencontre, d’apprentissage et d’expérimentation. Dans cet esprit, ce festival est non-compétitif, bienveillant et inclusif, gratuit, ouvert aux professionnel.le.s comme aux étudiant.e.s, amateurices d’animation et au public familial.
Venez tester des techniques d’animation rare ou découvrir les bases, écouter des conférences pointues ou chiller devant des clips animés ! Ramène tes potes ET ta famille, il y en a pour tous le monde avec 3 parcours pour tous les âges et niveaux
211 avenue Jean Jaurès,
75019 Paris La Villette
27 Galerie de la Villette,
75019 Paris La Villette
Ateliers de découverte de l’animation
Séances à thème
Espaces ludiques
Rencontres autour de l’image animée
Soirées où venir danser
Pleins de jeux et d’activités annexes







C’est là que notre équipe installera de fantastiques ateliers d’animation ! Accès de 11h à 18h samedi et dimanche







Ici vous pourrez vous poser, manger un morceau et boire un verre, mais aussi danser dès 20h le samedi et 19h le dimanche ! Les locaux sont accessible aux PMR. Accès à partir de 11h30 le samedi et jusqu’à 5h puis de 11h30 jusqu’à 23h le dimanche pour la clôture du festival
Pour permettre à l’équipe de se rendre compte de combien vous êtes !
Pour un don ponctuel : défiscalisé à hauteur de 66% !
Ou surprise ! Il y a aussi des options pour réserver des goodies !
Si tu as quelques dispo sur les 29, 30 et 31 Mai nous avons besoin de toi pour rejoindre notre équipe bénévole !
Si tu l’accepte, tes augustes missions pourront être :

Ces ateliers permettent de découvrir les premiers outils de l'animation de manière ludique !
Atelier composé de deux zootropes très particuliers.
L’un provient du kickstarter britannique 4-Mation. Prêté par Quentin Auger de Dada ! Animation.
Le second a été réalisé par Joseph et Hugo à partir d’un lecteur de disques 78 tours. C’est avant tout un outil pédagogique et open source destiné à la vulgarisation scientifique.
Une boîte qui renferme de nombreux objets des premiers pas du cinéma. Le thaumatrope, le zootrope, le feuilletoscope et autres jouets magiques. Merci à Ecrans VO de nous confier cette valise pleine de merveilles !
À côté de cet atelier, le public découvrira une playlist d’œuvres sonores inspirées des principes fondamentaux de l’animation. Une manière d’ouvrir l’esprit sur l’image que l’on se fait de l’animation conventionnelle.

Ces ateliers proposent de se plonger dans la fabrication d'animation du réel au virtuel !
par Saskia van Dooren
Un lieu où chaque pousse, feuille et caillou peut se transformer en animal, robot ou dinosaure. Une occasion unique de donner vie à ce qui est figé et rendre hommage à la nature image par image.
Vous pourrez vous-même récolter vos matériaux dans le parc de la Villette !
Venez créer votre premier personnage articulé en papier découpé pendant cet atelier où la minutie et la concentration feront des merveilles !
Ou l’art de créer puis bouger des silhouettes sans les mains. Sur une structure en aluminium nommée « multiplan » qui permet d’animer simultanément sur plusieurs niveaux. On crée un effet de profondeur qui renforce la sensation d’immersion dans l’univers animé tout en restant sur des surfaces planes.
présenté par Joseph et Damien, deux étudiants d’Art et Technologie de l’Image animée Paris 8
2 expériences interactives en VR où l’on sculpte des personnages ou des objets pour leur donner vie dans le réel. Se laisser porter par le virtuel tout en restant ouvert au monde qui nous entoure est une expérience riche en émotions !

Ces ateliers permettent d'explorer des facettes rares de l'audiovisuel et des pratiques techniques plus avancées !
Une technique qui pique la curiosité n’est-ce pas ?
Alexandre Noyer l’épinglé, participant de la 3e édition, nous donne l’occasion de jouer avec son écran d’épingles. Des aiguilles noires plantées sur une plaque blanche qu’on anime image par image… quelle idée saugrenue ! Et quelle belle idée !
Largement inspiré de l’écran de Michèle Lemieux, cet objet rare produit de fascinantes images en dégradé de gris.
Benjamin Cerbai, co-fondateur du logiciel Callipeg, nous le présente en direct les outils à prendre en main. Des petites animations bouclées pourront être réalisées autour du thème Cosmik comme fil rouge.
D’autres logiciels partenaires seront présentés autour de cet atelier pour partager les outils d’animation français destinés aux étudiant.e.s et professionnel.le.s (Odyssey et TVPaint).
présenté par Sophie Lagier, chercheuse universitaire
Découvrir l’animation temps réel, la déformer, la reformer, la détériorer ou la superposer à d’autres éléments graphiques, est une façon encore différente de créer.
Pratique pour celles et ceux qui souhaitent bouger des boutons sans être freiné.e.s par la peur de la page blanche 😉
À partir des musiques originales de l’ensemble des ateliers voisins et des anciennes musiques des jam Karamove, vous pourrez découvrir comment des artistes mixent et jonglent avec ces pistes audio. A écouter dans la rotonde de Villette Makerz avec l’accompagnement du collectif Les Phosphorescentes !
Sur l’ensemble des ateliers, les compositions musicales sont réalisées pour l’occasion par quatre membres de la formation de Composition de Musique à l’Image du Conservatoire Municipal Jean-Philippe Rameau. Le mixage a été réalisé par Thierry Meyer du Studio22.
Une démonstration à admirer en direct à côté du VJing pour mixer les images en direct.
par Saskia Van Dooren – réalisatrice et animatrice
Programmation :
Nature, Isis Leterrier
Pousses, Saskia van Dooren
Patouille, Inès Bernard-Espina
La Valse des Végétaux, Pauline Platet
Pomme Z, Mathilde Ximénès
L’homme qui plantait des arbres, Frédéric Back
Le Petit et le Géant, Isabela Costa
par Diane Dedecker – Réalisatrice et animatrice stop motion
Programmation : à venir
par Gaspard Patoureau – Auteur et réalisateur
Programmation :
La mort de Claudette, Gaspard Patoureau
Gavilan : Myra Thiémard
À Travers Jann : Justine Vuylsteker
Libro nerro : Daniela de Felice
Mémoire de Sophie Lagier : « comment les arts de compositions lives comme le VJ permettent une inclusion des personnes neurodivergentes et la propagation de messages militants décoloniaux, féministes et queers dans les milieux festifs «
par Marie Cattiaut, animatrice stopmotion et professeure à l’université de Rennes 2
Le dessin animé prend racines dans une période de l’histoire du cinéma qui se caractérise par l’avènement du male gaze à Hollywood. Alors que les personnages dessinés pourraient facilement s’émanciper des codes de genre auxquels les corps humains restent souvent cantonnés, l’histoire est jalonnée d’exemples qui au contraire les exacerbent – et parfois jusqu’à l’absurde.
À partir de quelques exemples précis, nous essaierons de comprendre comment ces codes s’appliquent de façon spécifique dans le cinéma d’animation. À l’inverse, nous verrons comment certaines productions parviennent à représenter le genre de leurs personnages sans pour autant tomber dans les pièges du male gaze.
Animé par Baptiste Mesot : un historien et théoricien du cinéma (Université de Lausanne, Doctorant FNS)
Analyse du fonctionnement du genderbending par Bugs Bunny comme moteur de gags, dans sa dimension fonctionnelle (lisibilité, rythme) et symbolique (liberté de l’animation sous le code hays, le féminin comme capacité d’action, etc.).
Le but de cette présentation serait de fournir des clefs de lecture et d’analyse pour des thématiques, ici de genres, dans un style très particulier qui est celui du cartoon.
Le générique est l’incipit et l’excipit des œuvres audiovisuelles et pourtant il est très peu étudié ou mis en avant.
En France, il fait partie intégrante de notre patrimoine culturel cinématographique. Dans les années 1930, il représentait déjà un terrain de jeu pour de grands réalisateurs comme Marcel L’Herbier avec le générique du Parfum de la dame en noir.
L’association We Love Your Names est une association à but non lucratif, loi 1901, créée pour la défense, la promotion, et la diffusion de l’art du générique. Elle existe officiellement depuis 2009.
Animé par Gaspard Patoureau (invité.e.s : Myra Thiémard, Justine Vuylsteker et Daniela de Felice)
De nombreuses questions se posent lorsqu’on associe documentaire et animation. Quels liens peut-on faire entre ces disciplines ? Quelles astuces scénaristiques employer pour documenter le réel à partir du dessin ?
Pour autant l’hybridation entre images réelles et images animées est une contrainte qui apporte un élan de créativité sans pareil.
par Florian Delgéhier (invité.e.s : Cléa Gonay, Renaud Lionnet et Florentine Grelier)
Cette table ronde explore la relation qui existe entre le propos d’une œuvre et sa réalisation technique. Quel intérêt d’exploiter telle ou telle technique, tel ou tel style ? Le rêve, le fantastique, le souvenir, le traumatisme et bien d’autres thèmes qui posent des questions de cohérence graphique avec des outils différents. On verra comment la technique se met au service d’un thème ou d’un genre, ou comme elle s’en défait pour mieux attirer l’attention du public.






Pour fêter les 10 ans du Karamove, l’équipe des Ateliers DAM revient sur la fabrication de certaines séquences réalisées pendant l’évènement. Une compilation faite pour les curieux.ses qui souhaitent savoir ce qui se cache dans les coulisses de la jam ! Ce sera aussi l’occasion de revenir sur l’histoire du Karamove depuis sa création et d’admirer les marionnettes et affiches emblématiques de chaque édition.
Vous souhaitez en connaitre un peu plus sur la fabrication d’un film d’animation ? Cette petite présentation des métiers du secteur est faite pour vous ! Et si l’envie vous prend de jouer un de ces rôles, rendez-vous dans l’espace du jeu Karamove : Abrakadam !
Des livres seront aussi consultables sur place pour glaner d’autres informations sur le cinéma d’animation.
Depuis la première édition du Karamove, les musiques de la jam ont toujours été réalisées par des artistes indépendant.e.s, parfois spécialisé.e.s dans la composition de musique à l’image. Venez découvrir, dans un espace calme et accessible, les interview sur les parcours et les métiers gravitant autour du son au service de l’image.










S’il y a un collectif que tu dois venir découvrir, c’est bien l’équipe du Talent du Chill ! Pour les citer : « Il règne chez nous une atmosphère de camaraderie dans laquelle il nous tient à cœur de ne pas se prendre au sérieux et de partager notre vision très personnelle de la fête »
Car oui on dansera toute la nuit en leur compagnie ! Venez aussi participer à leur tombola-quiz avec des lots à gagner ! Les bénéfices récoltés iront à l’association FLIRT qui aide les femmes trans et les personnes transféminines !









Des artistes numériques vous présenteront des jeux vidéo, des installations artistiques, du mapping vidéo, de la démoscène, de l’algorave et plus encore !
Venez plonger dans l’univers incomparable de Cookie Collective ! En plus, l’équipe fête aussi ses 10 ans cette année ! Une bonne occasion de les retrouver 😉
L’équipe des Ateliers DAM vous propose plusieurs goodies, fait DAMour par nos artistes !
Les bénéfices des ventes seront entièrement réutilisés pour développer les prochaines éditions du Karamove et ainsi péréniser l’évènement.
Il y aura des tirages au sort pour gagner :
Une licence Callipeg ou TVPaint ou un pack de brushes et une formation sur Odyssey. Prends ton billet pour participer !
Par ailleurs, lors de la soirée Talent du Chill du samedi, est organisé une tombola où il sera l’occasion de gagner des lots du lore Karamove !
Lancement du tout nouveau jeu de société unique en son genre : Abrakajam !
Disponible en pré-commande avec votre billet, ce jeu collaboratif est à découvrir sur place pour vivre la jam Karamove autrement !
Toutes les illustrations sont originales et réalisées par des artistes proches de la jam ou des Ateliers DAM.
À destination des plus petit.e.s et leur famille, venez dénicher les 10 personnages qui se cachent dans les locaux du festival !
Une surprise à gagner pour les enfants qui relèvent le défi !
Quelques membres de l’équipe orga, composée exclusivement de bénévoles du secteur du cinéma d’animation !
Nature peinture
Pour les cop' !
Et PAF !
Cliquez sur leur logo pour en savoir plus !
Plus grand parc urbain d’Europe ouvert à toutes les pratiques culturelles, sportives et pédagogiques
Un lieu parfait pour boire, manger, danser et accueillir vos évènements d’entreprise ou privés en plein coeur de la Villette
VM est un laboratoire collaboratif de conception et de fabrication (fablab) et un espace culturel situé à la Villette
Rassemble des artistes numériques impliqués dans la création en temps réel que permettent les jeux vidéo, les installations artistiques, le mapping vidéo, la démoscène, l’algorave, etc.
Un collectif d’ami.e.s rassemblé.e.s par l’envie commune de proposer des soirées interactives, dansantes et ludiques dans un esprit d’expérimentation et de déconstruction
Collectif de musicien.ne.s performeureu.se.s qui organisent des évènements de musique électroniques hybrides à vocation pluridisciplinaire, inclusive et immersive
Praxinos développe le plugin 2D Odyssey pour animer et dessiner dans Unreal Engine
Association qui met en lumière l’art du générique, un pan méconnu de notre culture visuelle
Studio d’animation 3D qui produit des oeuvres originales et propose ses services en 3D avec une offre multi-formats
Association qui regroupe et met en réseau les salles de cinéma du Val d’Oise. Organise le festival Image par Image
Formation dédiée à la composition de musique à l’image en cycle supérieur
UTL est un studio de création audiovisuel à destination des marques et évènements souhaitant développer leur image et mettre en avant leur identité
Studio d’enregistrement en région parisienne, dédié au mixage et au mastering professionnels